Exames Aleatórios de Imagem - Laís Romero

 

Exames Aleatórios de Imagem (2024), Laís Romero, Coleção Diabo na Aula, Ed. Mórula

Com mais um livro da Laís em mãos, fui sossegada de que encontraria algo bom naquelas páginas. Páginas aliás muito bem editadas, com um papel de qualidade, nome ousado na coleção (diabo na aula), páginas de cores alternadas em cinza e um amarelado. A capa, não sei se será um padrão da série, ou coincidência, lembra, de fato, as propagandas geométricas dos anos 2000, dos laboratórios de imagens da cidade. 

O título já nos avisa que encontraremos algumas imagens anatômicas e aí eu devo dizer que fui corajosa, posto que anatomia foi a primeira disciplina do curso de biologia, priscas eras atrás, que me recusei a cursar (a escusa de consciência como dilema ético não era levado em questão na prática, como pode ser levada hoje). Daí foi a porta de entrada para abandonar o curso. Eu havia tido alguma experiência com as feiras de ciência e de anatomia da escola e levei a serio minha reação. Mas que bom que um grande número de pessoas não vê problema nenhum nisso, seja para exercer as áreas de saúde, pesquisa e também a escrita literária, que no caso da autora, é tudo isso ao mesmo tempo.

folha interna com trecho do poema

Mas do jeito que escrevo, fica parecendo que tenho um livro gore em mãos. Ainda que a tragédia da vida e da morte estejam lá, a ironia, o humor e o simbólico, permitem que tenhamos acesso aos corpos, inteiros ou despedaçados, dos temas que Laís nos chama à atenção. O rio, a guerra, a criação, o feminicídio, a notícia, o sonho, a história, a maternidade, o amor e o tarô- e outros mais que surgem do desdobramento destes. O poema que dá nome ao livro, é um itinerário pela memória de alguém que não é ouvida.

O tema da guerra é um dos novos inspiradores da escrita da Laís, pelo menos desde que venho acompanhando seu trabalho, há mais de 10 anos. A violência sempre apareceu aqui e ali, como não é surpreendente quando a escritora é um ser humano mulher (dentre outros marcadores, estudei isso muito tempo, peço desculpas pela recorrência), sensível à certa categoria de sofrimento justamente por sê-la, ainda que caiba a cada uma porção dessas intercessões únicas,  mas... a dimensão da guerra, que é trazida até nós pela internet e pelo noticiário da tv e que contamina as mais variadas formas de arte, mesmo a feita em uma terra que insiste em permanecer longínqua, como a nossa, sobre uma terra que tornaram longínqua, como a Palestina. No nosso caso pelo menos há dúvida a respeito de uma possível escolha.

Se a Susan Sontag vem puxando o fio do novelo das possibilidades éticas de estarmos expostos a essas imagens terríveis de sofrimento distante, a arte surge como uma linguagem (lato sensu), com vocabulários próprios de aproximação ou distanciamento desse horror. E mesmo o Piauí, sempre tão distante da atenção do próprio país e até de si mesmo (estou fazendo aqui uma espécie de apelo), é capaz de abrigar escritoras sensíveis ao genocídio, ao ponto de escrever coisas de uma terrível beleza, como os poemas abaixo, num momento em que grande parte do jornalismo responsável pela divulgação daquelas mesmas imagens, é incapaz de emitir as palavras exigidas para descrevê-las: massacre, genocídio, assassinato de crianças. Se não o fazem por questões ideológicas, religiosas ou de patrocínio, também é algo muito sério. Mas no nosso caso, talvez a nossa complexa distância, herdada da colonização, permita, em uma consequência não desejada, uma liberdade de expressão que precisaria ser mais aproveitada*. Eis os poemas:

poesia de guerra

sem virar o rosto
à fúria do vazio
criado pelo explosivo
ali se calam os gritos 
tantos grudados à margem
do tecido burocrático
aquele lugar errante
onde os nomes
não fazem falta

a poeta palestina

o tempo todo a vida
está só começando
ainda no choro
de abertura pulmonar
alvéolos e brônquios 
árvores e troncos 
só começando
em cada instante

apartar e refazer
descosturar o verso
e remendar o rasgo

um último poema
antes do crime
de guerra

O assunto não é novo entre nós aqui, então seria im-pos-sí-vel que eu não me exaltasse (sim, aqui estou agitada). O pequeno livro de 90 páginas traz outros tesouros, como a jornada de um corpo que você vai acompanhando entre outros poemas que se intercalam com ele e, dentre os poemas dos arcanos do tarô, temos o belo "a temperança" em 4 versos e ainda os estranhos personagens que se arrastam pelo fundo do mar desde o início do livro, que vão ressurgindo. E para quem é do simbólico, há uma conversa a partir do tarô de Marselha que espelha vários dos temas que já apareceram e outros interesses da alma.

Termino esse pequeno texto comentando que já li três vezes o "Exames Aleatórios de Imagem" e ainda digo que, apesar de ser uma pessoa da releitura, não é sempre que um livro me entretém, como ele está fazendo. Como se eu estivesse conferindo o estado atual do imaginário de uma amiga e conversando com ele.

mais um trecho, poema "liquidado"

O que saiu sobre a obra e que pode te interessar!

Geleia Total (2025), "Exames Aleatórios de Imagem" citado entre os lançamentos da Laís. 

Entrevista recente na Revestrés.

Notícia do lançamento do livro no site da Revista Acrobata.

Site Pauta Cultural relaciona os últimos lançamentos da autora (2024/2025).

Fotos do bate-papo na Livraria Entrelivros, site literatura piauiense.

Nossa última postagem com ela foi sobre seu outro livro de poesias "Mátria".

*Eu deixei de fora a coerção social local sobre tantos assuntos políticos nas esferas públicas.

Marguerite Yourcenar- Memórias de Adriano*

*Texto publicado originalmente na newsletter "Clube de Profecias" do mês de março.

Recentemente li um livro que uma grande amiga recomendou há muitos anos atrás. Escrito em 1951, por Marguerite Yourcenar, Memórias de Adriano realizou o feito de entrar no rol dos melhores livros que li na vida. E escrevendo esse breve comentário aqui, penso que não sei se eu teria aproveitado bem a leitura, se tivesse lido mais de 10 anos atrás, quando Laís me indicou. Há um tipo de maturidade que precisei acessar especialmente para ler esse tipo de monumento histórico-imaginado, em que eu passava a ser o Imperador, com todas as imensas contradições que a figura histórica deixou de resquício- que as páginas do livro aproveitam com ardor.

Não me envergonho de dizer que me senti o próprio personagem principal em suas memórias, mesmo quando elas me mostravam uma situação que meu eu do presente iria facilmente por outro caminho.

Eu digo não me envergonho, porque a própria autora confessa ter feito esse tipo de exercício mental ao longo dos vários anos em que pensou aquela pessoa: visitou várias vezes a Villa de Adriano, as esculturas, os lugares que ele construiu ou reconstruiu. Não só visitava, mas meditava, tentando ver pelos olhos dele, como ele encarava cada um daqueles espaços e quem estaria com ele naquele momento.

Não sendo acadêmica, Yourcenar criou muitos métodos para construir as cenas, os cenários, as pessoas que realmente existiram e que estão ali falando, andando, amando, morrendo. Ela era muito exigente consigo mesma, como todas as boas escritoras.

Marguerite Yourcenar sua companheira Grace Frick, no jardim,1955

Apesar da amiga querida ter me indicado o livro, o que me fez ir finalmente atrás de suprir essa falta no presente, foi um comentário de uma pessoa que compartilhava nas redes sociais uma visita a uma estátua de Antinoo (ou Antinous). Fui atrás da história dessas estátuas e descobri a história do amor entre Antinoo e do Imperador, o que me deixou perplexa, porque de fato existem ainda hoje inúmeras estátuas que Adriano mandou ser esculpidas, após a perda do jovem companheiro- inclusive no Vaticano. Quer dizer: por que um imperador se importaria tanto com uma pessoa? Talvez eu esteja julgando seres humanos do passado precipitadamente? É óbvio que o erro é certo em algum nível.

Enquanto lia sobre, me chamou atenção umas questões bastante mundanas, como: que tipo de patriarcado era esse? Não havia cristianismo como a grande religião, havia uma mistura de cultura entre Grécia, completamente dominada por Roma e esta última que estava praticamente com sua extensão máxima desde o imperador anterior, cheia de outros povos incorporados. Não havia família como era concebida hoje, os papéis dos gêneros eram especialmente diversos nas camadas mais poderosas. Não havia culpa cristã, havia ainda o “instituto” da pederastia (sim era um instituto moral e é importante entender no caso da obra). Eu me permiti um exercício de entrega, confiando que a escritora sabia o que estava fazendo, ao ressuscitar um mundo tão diferente.

O resultado foi um primor. Pouquíssimas vezes eu saí da história por algum comentário que remetesse mais ao século XX, que ao século II, especialmente na questão ética e moral. Até a questão política me acrescentou novos espaços de reflexão, ao contextualizar a dinâmica entre o poder central e os poderes periféricos.

Acho que mesmo para aqueles e aquelas que não gostam de romance romântico- muitas vezes eu sou uma dessas pessoas- em livro, vai gostar porque várias facetas de Adriano aparecem: o jovem meio deixado de lado, o guerreiro, o juiz, o amante, o cônsul, o imperador, o construtor, o espiritualizado, o impiedoso, o espanhol e o grego. E a linguagem adotada é simplesmente: linda, belíssima.

busto de Antinoo

estátua de Antinoo, como Dionísio, encontrada no Vaticano

                          

Obs: O primeiro link está em português. O segundo foi posto mesmo em inglês, porque traz mais informações sobre a autora. Curiosamente a versão em português suprime até dados daquele quadro de informações básicas, como o nome da companheira da escritora. 🤔

A Marvellous Light - Freya Maske

 

Uma luz maravilhosa

Fiz questão de escrever esse pequeno comentário, porque fui surpreendida positivamente pelo livro "A Marvellous Light", de Freya Maske

Apesar de usar um pano de fundo parecido com Harry Potter (da finada Jennifer Katarina), em parte da construção da magia e no modo com as famílias mágicas se apresentam, a autora supera essa inspiração nos melhores momentos. É tudo o que eu queria de Peças Infernais da Cassandra Clare na ambientação e nas relações dos personagens principais. Robin e Edwin são muito queridos e até os defeitos desse último compõem muito bem a complexidade da personalidade de alguém que foi tratado (e maltratado) como alguém fraco, mesmo sendo um dedicado autodidata. Já Robin, um homem sem magia, que estava perdido na vida, quando arranja esse emprego muito estranho, por conta do qual descobre que a magia existe, reage de um modo que foge um pouquinho ao clichê.

A propriedade, o terreno que aparece como parte central da história e sua relação com os proprietários é para mim o ponto alto da construção de mundo de magia da autora.

O vilão é odioso, mas não tem tanto espaço, o que eu gosto. Ele nem mesmo é o grande vilão, que ainda vai aparecer em outro livro, ao que parece. Foi aí que eu descobri que se trata de uma trilogia.

Robin e Edwin juntos formam uma boa dupla de investigação, a relação entre eles vai se aprofundando a partir disso- é muito orgânico e bonito. E, sim, tem partes apimentadas. Confesso que eu cortaria a metade do hot para incluir mais conversa entre eles, preciso que a autora entenda que esse é o ponto forte dos dois.

No mais posso dizer que recomendo a leitura para quem gosta de fantasia urbana, uma fantasia numa Inglaterra do iniciozinho do século XX. E de acordo com a nova gíria literária dos jovens, é uma romantasia. 

O maior problema do livro, é que ainda não foi traduzido para o português. Espero que entre no radar das editoras que publicam o gênero aqui no Brasil.

A estepe - Anton Tchekhov

e tem apenas 144 páginas ☝

Esse livrinho marcou meu reencontro com um dos autores mais queridos dos meus vinte e tantos anos. Mais de uma década depois, por conta de uma Maratona de Leitura, decidi dar uma conferida, retornando a um terreno já conhecido. Ou quase.

A estepe é um dos primeiros trabalhos de Tchekhov, que antes escrevia basicamente textos não ficcionais. O Tchekhov teatrólogo, por exemplo, ainda não existia. Mas aos 28 anos, já trazia na escrita uma alma marcada pelo cenário exigente e melancólico de alguém que conhece a natureza da própria pátria, a Rússia, sendo já capaz de fundir personagens e paisagem, daquela  maneira que não é estranha à leitora que já teve curiosidade de folhear a literatura do país produzida durante o século XIX. Uma aproximação com os contos do Guimarães Rosa, que viria anos depois, por exemplo, seria muito justa. A estepe russa no verão e o cerrado brasileiro parecem oferecer esse tipo de vivência que no meu coração podem até ter uma estrada direta ligando (do calor ao frio e vice-versa), como se  fosse uma Pangeia.

Mas divagando um pouco menos, é uma leitura que se afasta do nosso hábito atual da velocidade, comandado pelas redes sociais, algo que pede calma, sossego, contemplação. A paisagem no convida a apreciar a lentidão das carroças e a viagem de um menino de 8 anos, em busca de ensino formal, de acordo com a vontade da mãe. A cena da tempestade é uma das minhas favoritas, unindo imaginação e natureza. Junto de um tio e outros viajantes, ele vai compartilhando o destino dos conhecidos e dos passageiros encontros, enquanto sua existência é esticada ao longo do caminho.

essa é ela, a famosa estepe russa

A interação do segundo grupo de companheiros de viagem do rapazinho indica com um potência que poderia ter sido explorado, deixando pinceladas que me lembravam um pouco do Dostoiévski. Não só isso, mas foi o que mais gostei.

Como se trata de uma história curta, mesmo as meditações explícitas das personagens são escassas, mas o sentimento, que vem forte, se dilui em um céu colorido, um campo amarelo, uma lagoa enevoada. No nascer e no por do sol.

Por fim, o texto retorna para a despedida da criança, de sua casa materna, para enfrentar o mundo que descobriu ser um pouco maior que casa dos pais, estendendo sua comunidade e seu olhar, suas sensações, um pouco mais além.

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Kaladin e as emoções 💙

 

Kaladin com seu casaco azul e a esprena azul Syl (por willy bissonnette)

AVISO: Usei termos gerais para não dar tantos spoilers, não especificando muitos nomes, apenas os que achei necessário. Se você pretende ler a série, fica o alerta.

 *Originalmente publicada na minha newsletter "Clube de Profecias"

Estive mergulhada em Roshar (o nome do planeta) desde o ano passado, quando comecei lendo O Caminho dos Reis (Trama), quando ganhou sua primeira tradução no Brasil. O ano começou e criei coragem de ler os outros três calhamaços já lançados na série, ainda não concluída por Brandon Sanderson, já que serão 10 romances. Como se trata de um mundo de fantasia muito rico com, pelos meus cálculos, mais de 6000 páginas até agora, nem me atrevo a tentar explicar. Eu só quero destacar uma pessoa dela, para fazer algumas reflexões: Kaladin Stormblessed/Filho da Tempestade.

Kaladin é o principal protagonista da história, o heroi mais festejado, mas é um rapaz sem sorte. Como alguém que sente demais tudo, sua cabecinha foca especialmente nos erros e nas perdas. Sua trajetória passa de cirurgião à soldado e depois a pessoa escravizada (isso é dito bem no começo do primeiro livro), perde pessoas que ama e ainda por cima e provavelmente por tudo isso, Kaladin tem depressão.

Na história, a depressão leva o nome de melancolia, que é uma das muitas denominações que a doença (ou algo parecido) teve desde Hipócrates. Kaladin vive em um mundo de guerreiros, onde as doenças mentais são escondidas e até vergonhosas.  

Contudo, não é atoa que ele é chamado de Stormblessed, Filho da Tempestade. Em certa altura dos livros, mesmo arrasado por não conseguir mais salvar as pessoas como costumava fazer, observa ao redor e percebe que seu problema era uma causa coletiva. Muitos dos seus colegas tem problemas com alcolismo e outros transtornos relacionados à guerra, alguns foram até mesmo enclausurados com os fervorosos (que é uma espécie de cientista e religioso desse mundo).

Um dos pontos positivos desses livros, é que Sanderson não permite que seus protagonistas passem imunes ao sofrimento emocional, em um sentido não de glamourização da doença e sim como um acréscimo de um aspecto da vida que pode ser facilmente esquecido em meio aos cenários fantásticos, superpoderes, espadas, armaduras e lutinhas. Eu gostei muito e me emocionei sempre que isso aparecia na história.

Então, Kaladin já com a autoridade de herói de licença e cirurgião, defende a ideia de que é preciso que se fale sobre esse problema e que seus companheiros e demais pessoas que se encontram sem tratamento adequado, sejam incentivados a saírem da clausura. Basicamente uma reforma manicomial no meio da guerra.

Sim, ele está criando o método psicanalítico de Roshar. O método se desenvolve em várias frentes: ir aos estábulos interagir com os cavalos, sentar-se ao sol, cuidar dos jardins incipientes de uma terra de rocha sem solo etc. No caso do nosso Kal, ele vai melhorando por poder, de um jeito diferente do que fazia enquanto soldado, salvar as pessoas, porque é para isso que nosso herói existe e é o juramento que ele faz:

Vida antes da morte,
Força antes da fraqueza,
Jornada antes do destino.
Protegerei aqueles que não conseguem proteger-se.*
 

Existem outras situações que incentivam a empatia, o sacrifício, a honra, a tolerância, a amizade. Esse modelo de juramento é adaptado por outros personagens, dependendo de cada problema que enfrentam, no meio das grandes disputas das guerras das Tempestades. Não só por isso a minha identificação do herói de pele marrom e cabelos ondulados, mas a própria aventura dele, lidando com sua doença, mas ao mesmo tempo ganhando seus poderes enquanto salva o mundo é muito emocionante, para quem curte essa literatura, que recomendo demais! 😉

Você pode adquirir o primeiro livro em português aqui 
 

*cada juramento vem depois de um grande desafio interior sendo superado, quase como uma revelação de si para si. 

Kaladin como carregador de pontes com sua lança. - onlycosmere (tumblr)

Tag dos calhamaços

Estava rolando no booktuber essa tag, recentemente nos canais da Estante Cósmica, Resenhando Sonhos, dentre outros, que eu decidi participar, até como desculpa para conhecer melhor os livros que eu tenho na estante, relembrar algumas leituras, tirar a poeira de outras, se surpreender com a quantidade de páginas de uma ou outra obra, enfim. Achei divertido. Nos próximos dias postarei outras duas. E você também pode fazer! 💜

Tag dos Calhamaços de Ficção (livro físico e e-book) 📚

+ de 400 folhas

 

 1) Maior livro da estante que já leu.

O Senhor dos Anéis (Tolkien). 

O Senhor dos Anéis naquela edicação com os argonath na capa- Martins Fontes

2) Maior livro da estante que ainda não leu.
Jogo dos Tronos- versão ilustrada. GRR Martin.

3) Calhamaço que tem medo de ler.
Raduan Nassar – Obra Completa.

minha mão segura a capa vermelha de tecido. livro contra um fundo azul claro.

4) Calhamaço que tem fissura de ler.
Kindred- Octavia Butler.

Minha mãe segurando o livro com a capa vermelha que tem duas mãos negras

.


5) Livro grande, capa bonita.
O livro do Travesseiro. Eu gosto muito desse estilo de pintura do leste asiático.

6) Livro grande, capa feia.
Irmãos Karamazov- Dostoiévski. 

Sim, aquela edição da Martin Claret que eu mantenho por conta das anotações e por questão afetiva 

7) Calhamaço que tem vergonha de ter abandonado na estante.
Os tambores de São Luis- Josué Montello (versão de bolso).

8) Calhamaço que leu e não lembra quase nada, ou quer reler.
Bernard Cornwell- O Arqueiro, que é o primeiro dessa trilogia aí embaixo. Na época eu gostei, mas já faz muito tempo e eu realmente lembro de poucas cenas dele e dos demais da série. Não acho que releria, mas talvez assistisse alguma adaptação.

O arqueiro, O andarilho e O herege- Bernard Cornwell.

9) Último calhamaço que leu.
Rhythm of War- The Stormlight Archive 4- Brandon Sanderson.

Todos os livros dessa série tem 1200 páginas ou mais

10) Último calhamaço que abandonou.
Babel- R.F. Kuang. Cheguei a ler 15%, mas simplesmente não tive coragem de avançar por conta do tema, que é sobre as consequências da colonização inglesa, em um mundo com uma camada de fantasia. Fantasia histórica (existe?).

11) Livro grande que leu muito rápido.
Tian Guan Ci Fu- Mo Xiang Tong Xiu. Apenas meu top 1 (tem outro livro nele). Abaixo, o primeiro volume da publicação russa, que é uma das mais bonitas.

essa foto não é minha, peguei na internet, se alguém souber a autora, só me enviar nas respostas que eu altero ^^

12) Livro grande que leu devagar.
Eu tive livros que demorei um pouco mais que "A leste do Éden", mas como não quero repetir, fica aí esse livro tão profundo e incrível, com personagens tão duros. Não é um livro feliz, mas Steinbeck escreve de um jeito muito apaixonante. E tem a vilã número um dos livros da minha estante (sim, pior que o Sauron).

de todos os livros para os quais esse cacto "posou", esse ai é o que mais combina

13) Calhamaço que deixou uma saudade imensa.
Copper Coins/Tong Qian Kan Shi – autor Mu Su Li. Eu tenho um fraco para histórias com dragões. A escrita é muito poética e muito bem humorada. Essa aí é a edição original chinesa.

14) Calhamaço que te fez chorar.
Quase todos. Grande Sertão: Veredas (estante). Tian Guan Ci Fu- ebook.

essa edição é de bolso e bem tranquila de ler, apesar das páginas brancas. aquele com anotações que não vai sair da estante.

15) Próximos calhamaços.

Eu ando na fase dos calhamaços, que por isso mesmo, pode acabar a qualquer momento, mas eis alguns: Segunda Era de Mistborn (Sanderson); In the lives of puppets (TJ Klune); Lua de sangue (NK Jeminsen); Algum danmei (Liu Yao- dica da amiga Malu-, Tianbao Fuyao Lu provavelmente- esse último, que estava pausado).

mistborn segunda era

Liu Yao

Tianbao Fu Yao

Até a próxima!!